APUNTES CRÍTICOS  De Clorinda Ruzzi   Laura Ferretti vive y trabaja en su tierra, la Marisma, de que siente y cuenta el atractivo. En el curso de los años, también  quedando fiel a un género figurativo, ha investido sus paisajes de sentidos emblemáticos. Y los lugares se han vuelto cada vez  más lugares del espíritu, instrumentos por un articulado discurso sobre la vida, sobre el sentido mismo de la vida. Y así la  Marisma de hoy, de los girasoles, simple y vital y lozana, pero también la antigua, la amarga del “padule”, la Marisma con sus  grandes cielos se vuelve una mirada sobre su vida, sobre sus raíces.Y el desierto, en su dura, desnuda esencialidad, alude al  encuentro con el propio yo: un encuentro que cava, que va más allá de las apariencias, los lugares comúnes. Y luego los  fondos marinos: líquida búsqueda de lo que está al fondo, más allá del conocimiento de sí misma, en el fascinador y multiforme misterio que es nuestra interioridad.Y el mar tan mudable, inaprensible y fascinador. Como la vida. También el movimiento  cogido en el fluir del tiempo, en las estaciones expresadas por la combinación de los tres colores fundamentales de que nacen  el complementario rojo-verde, azul-naranjo, amarillo-morado, blanco-negro. Pocos elementos, siempre los mismos, que sin  embargo se vuelven emociones siempre nuevas, modulaciones víbrantes. Si muchos son los temas y los mensajes, los elementos fundamentales de la pintura de Laura Ferretti son un sentido límpido  del color y un verdadero amor por la luz que irrumpe siempre y anima sus obras. Pero también hay el juego que une la  suavidad irisada del color a oleo a la rigidez de la espátula de acero. Es de este que nacen el contraste de luces y sombras, los  sablazos de color denso, oscuro que se destacan sobre embelesadas atmósferas. Y las formas, en su inmediatez y  esencialidad, se vuelven todavía más nítidas y tridimensionales mientras nos alejamos de la tela. Su sensibilidad expresiva  lleva la Ferretti a impregnar sus telas de emociones que volven liricos sus paisajes vibrantes en las gradaciones o se  desvanencen en las nieblas. Los contornos tenden a disgregarse, las formas llegan a ser alusiones, atmósferas intimas  esbozadas por señales que sugeren pero no contan. Hay una espiritualidad que no vibra en la realidad mas en el misterio, en la interioridad  emergente en sugerencias veladas y en el rarefacto encanto de los colores. Diverso es el hilo azul de la representación sagrada que, en el curso de años, ha producido unas obras fruto de una búsqueda  profunda, puntual y emocionante, sea a nivel religioso, sea a nivel expresivo, que la absorbe totalmente por meses.   La primera obra, un retablo de grandes dimensiones, representa una "Asunción al Cielo de la Virgen María" que rompe con los  canones expresivos de la tradición en cuánto el acontecimiento, invadido por una sensibilidad religiosa actual, es narrado por  espacialidades múltiples invadidas y empalmadas por la luz, por una esencialidad que excluye cada elemento puramente  decorativo. Esta Asunción ha sido colocada en el Santuario, del siglo XVI, de la Virgen de la Caridad en Seggiano ( Gr ).  Siguen, hacia atrás,  el drama de "María a los pies de la Cruz"  puesta en la central Iglesia de la Misericordia en Grosseto;  después una Navidad esencial, casi despojada, pero debajo de una exultación de estrellas. El tema de la fe en la vida cotidiana  he expresada en Circularidad de Amor. La obra Y el Verbo se hace carne ha llevado consigo, en unas muestras de Arte  Sacro, una rilectura esencial del gran misterio del Dios que se hace hombre por amor y, junto, de la inmensa importancia  del  “sí” dicho por la Sirvienta del Señor. “La Sonrisa de María” es una tela llegada a los mensajes de Medjugorie y a la función  redendora de la Gospa. A este ciclo de María se unen las obras Pensando en el Sagrado Sudario  y la XII Estación del  doloroso Via Crucis, en modo provocativo actualizado al día, obra titulada XII Estación: la Muerte de Jesus” (Eutanásia). El  doloroso Via Crucis es nacido del empeño de famosos  pintores venetos que han invitado a la pintora toscana por su  participación a la hazaña. Todas las obras del Via Crucis estan en la Iglesia San Pietro Orseolo en Venecia. Su amor hacia la civilización etrusca se expresa con la ideación y la realización de un proyecto pictórico acerca de la vida de  este antiguo pueblo nel cual la pintora ve sus mismas raíces. “Profundas raíces: los Etruscos y su mundo” es el título de la  muestra itinerante que de eso deriva. La realización es muy original en su modernidad. La cotidianidad de este antiguo pueblo  vuelve a vivir delante de nosotros “saliendo de las tumbas” acompañada de la espirál que empalma fragmentos de objetos, de  pintura tumbal, de estatuas, hasta reproducir el sujeto entero en primer plano. Los siglos han sido ignorados: un entero mundo  está vivo delante de nosotros.     Entre las exhibiciones más significativas de la pintora recordamos las personales a la Galería Pascucci de Grosseto, a “Umbría Expo Arte” de Bastia Umbra, en el Palacio Pignatelli de Roma, en el Palacio Gibelino de Empoli, en el Palacio Piccolomini de  Pienza. En el marzo del 2000 ha presentado su personal exposición al Bechtel Internacional Center de la prestigiosa  Universidad de Stanford en California.  En el abril del 2001 participa en la reseña internacional "Arketipo" desarrollada en el Castillo Estense de Ferrara. En el  diciembre del mismo año la participación a la Segunda Bienal de Arte Sagrado en la cripta de la Catedral de Pienza. La  actividad de la pintora ha impresionado favorablemente a especialistas del sector, tanto que inicia una colaboración  continuativa con importantes galerías extranjeras como "La Mostra Gallery" de Cardiff, Gales, en el 2003.En el marzo de 2004  la pintora participa en la exhibición de abertura de la galería galesa "La Mostra Gallery" junta con otros cuatro pintores selectos  para  representar el arte italiano en el Reino Unido.En el mes de junio ha sido preparada en la susodicha galería de Cardiff una  importante exposición personal, '' Paisajes toscanos entre sueño y realidad '', en la que, por cuarenta pinturas, la pintora  transmite el amor por su tierra y la magia, la atmósfera de sueño que allí se puede respirar. Su pintura conquista a los muchos  visitadores. Del 2 al 28 de octubre de 2004, hay, en el Museo Arqueológico de la ciudad de Grosseto, la primera etapa de la  exhibición itinerante: '' Profundas raíces: los Etruscos y su mundo ''. La exposición, preparada con el patrocinio de las  Concejalías a la cultura y al turismo, consta de 25 obras que cuentan el amor por la vida del pueblo Etrusco. Juntos a ellas los  paisajes, realizados a espátula, presentan escorzos de Toscana hechos de tierra y de cielo. Fuera del tiempo.  En el mismo octubre sus cuadros son expuestos en Gales, en el más prestigioso y exclusivo Golf Club de Cardiff. Siempre en el mismo mes, en Inglaterra, participa en la importante exposición "MANCHESTER ART SHOW." Del 6 al 21 de agosto de 2005,  las salas del Palacio Nerucci, XVI siglo, de Castel del Plan, han hospedado la exhibición itinerante “Profundas raíces: los  Etruscos y su mundo '' con el patrocinio del Ayuntamiento, de la Concejalía a la Cultura y de la Pro Loco de la ciudad amiatina.  Del 3 al 17 de diciembre de 2005 la pintora participa con unas obras, en el Centro d’ Arte San Vidal de Venecia, a la  manifestación MAGIC COLORS OF VENICE. En el ámbito del evento “El Arte Toscano Contemporáneo en Bolivia”, organizado  por la Región Tuscana, la pintora expone sus obras dedicadas a los Etruscos “Profundas raíces: los Etruscos y su mundo”, en  la Embajada Italiana en La Paz, desde el 22 hasta el 29 de Abril 2006. Desde 23 de Septiembre hasta 5 de Octubre 2006:  "Profundas raíces: los Etruscos y su mundo", exposición, Galería Luigi Sturzo, Venezia Mestre.Desde 15 hasta 30 de Octubre  2006: "Profundas raíces: los Etruscos y su mundo", exposición, Villa Pozzi, Venezia Mestre.Desde 16 de Diciembre hasta 7 de  Enero 2007 Muestra de Arte Sacro, Galería Luigi Strurzo, Venecia Mestre. Desde 22 de Septiembre hasta 3 de Octubre 2007:  Exposición de pintura "¿Qué pueda el color decirme...?" abre la temporada de exposiciones de la Galería de Arte Luigi Sturzo  en Venecia-Mestre.  Desde 15 Diciembre 2007 hasta 20 de Enero 2008, en el Museo Arqueológico “ISIDORO FALCHI” de Vetulonia, antigua ciudad  etrusca, hay la exposición “Profundas raíces: los Etruscos y su mundo”. Este exposición ha sido visidada, con interés, por  estudiantes y profesores. En el número de Octubre la revista mensual AD ha dedicado a la pintora un espacio con crítica y imagenes.  La pintura de Laura Ferretti continua a recoger una halagueña apreciación en Italia y al extranjero también. Recién ha llegado  una invitación a preparar una su exposición por la importante galería “Galerie Gora”, en Montréal y Nueva York.   El pintor en esos días fue invitado a exponer sus obras en el evento internacional "Homenaje a Turner", titulado "La luz, las  emociones y los rompecabezas fantástico" 14-22 febrero, 2009, en las salas de los embarcaderos del Castillo de Este en  Ferrara.  En octubre de 2010 Laura Ferretti comenzó una colaboración con la Fundación Guseppe Nittis y el Centro Cultural Zerouno de  Barletta.   En el período de diciembre de 15 a 30, en Barletta, el artista participa en la exposición "Entre los tonos de un espacioideal." El  espectáculo está comisariada por la Dra. Anna Soricaro patrocinado por la Fondazione G. De Nittis.   También en Barletta, en el período abril 15 hasta mayo 10 2011, personal de la exposición "Raíces profundas: Etruscos y su  mundo". A partir de 3 a 15 oct., 2011 expuso en la contratación de SW1 Gallery de Londres, con la organización de la Nueva Galería  Artemisia . Del 14 al 16 octubre de 2011, el artista participó en el evento "Fin de semana con las Artes" en la exposición  organizada por el Centro Cultural Ferrara.  La Galería de Ferrara Pro Arte en colaboración con el Domus turco, es la selección de artistas para los sexsto la Bienal  Internacional de Arte Contemporáneo Ferrara Arte, prevista en 2012.   Su obra "La canción de las curvas y las líneas de los colores complementarios" ha sido seleccionado para participar en el  Premio Internacional "Tokio" (mayo de 2011). Se escribió de ella: G. Gasparotti, S. Perin, G. Turola, G. Lombardi, Soricaro Anna, Lorenz Isabel, U. Marianelli, G. Scotti, C.  Peruzzi, T. Paloscia, P. Pisani, M. Violi, A. Branca, R. Marzocchi y otros.  Italian Inglès